Путешествие по столице, где жил, творил и создавал Виктор Васнецов.
я
н
ч
о
з
а
а
к
С
о
в
а
к
с
М
Сказочная
Москва
Виктор Михайлович Васнецов – один из величайших художников России. Прежде всего он известен нам как автор картин «Богатыри» , «Сирин и Алконост. Песнь радости и печали», «Иван-царевич на Сером Волке». В 2024 году в Третьяковской галерее проходила маштабная выставка «Васнецовы. Связь поколений», которую я успела посетить. На ней я прониклась славянской культурой, мифологией, а также творчеством Виктора Васнецова. Многие его работы отображают национальный колорит нашей страны. Они вдохновляли современников художника, а сейчас его картины встречаются в школьных учебниках, формируя представление о русской культуре и у подрастающего поколения.
Но мало кто знает, что Виктор Васнецов – больше чем живописец и график. Также он был прекрасным архитектором и скульптором. Васнецов являлся участником Абрамцевского кружка, где вместе с товарищами сформировал новый «неорусский» стиль. В этой статье мы совершим путешествие по Москве, посетим места, которые были связаны с Виктором Михайловичем.
Фото являются авторским материалом.
Но мало кто знает, что Виктор Васнецов – больше чем живописец и график. Также он был прекрасным архитектором и скульптором. Васнецов являлся участником Абрамцевского кружка, где вместе с товарищами сформировал новый «неорусский» стиль. В этой статье мы совершим путешествие по Москве, посетим места, которые были связаны с Виктором Михайловичем.
Но мало кто знает, что Виктор Васнецов – больше чем живописец и график. Также он был прекрасным архитектором и скульптором. Васнецов являлся участником Абрамцевского кружка, где вместе с товарищами сформировал новый «неорусский» стиль. В этой статье мы совершим путешествие по Москве, посетим места, которые были связаны с Виктором Михайловичем.
Но мало кто знает, что Виктор Васнецов – больше чем живописец и график. Также он был прекрасным архитектором и скульптором. Васнецов являлся участником Абрамцевского кружка, где вместе с товарищами сформировал новый «неорусский» стиль. В этой статье мы совершим путешествие по Москве, посетим места, которые были связаны с Виктором Михайловичем.
Виктор Михайлович Васнецов родился 15 мая 1848 года в Вятской губернии (Кировская область) в семье потомственных священников. Через два года отец Михаил Васильевич Васнецов и мать Аполлинария Ивановна переехали в село Рябово, где проходило детство будущего художника. Родители старались дать детям разностороннее образование, прививая любовь к истории, науке и искусству. Сначала Виктор учился в Вятском духовном училище, а потом – в Вятской духовной семинарии. Огромное впечатление на Витю произвели пейзажи родного края: густые леса, извилистые реки, холмы, уходящие к Уральским горам, и чистые озёра. Он с замиранием сердца слушал русские сказки и былины. Наблюдая за окружающим миром, проникаясь русской культурой и традициями, Виктор воплощал в голове сказочные образы, которые потом повлияют на его творчество.
Краткая биография.
Узнать больше
«… если все припоминать, все лица, с которыми встречался и жил, так всех подробностей наберется бесконечная вереница — придется вспомнить и детские годы, как я жил в селе среди мужиков и баб и любил их не «народнически», а попросту, как своих друзей и приятелей, — слушал их песни и сказки, заслушивался, сидя на печи при свете и треске лучины. Вспомнить моего дорогого отца (священника), глубокорелигиозного и философски настроенного, который, прогуливаясь с нами, детьми, по полям в звездные августовские ночи, влил в наши души живое неистребимое представление о Живом, действительно сущем Боге!»
Учась в Вятской семинарии, Виктор создал первые профессиональные иллюстраций к «Книге русских пословиц и поговорок» в 1866 году.
С 1867 по 1868 год Васнецов продолжил учёбу уже в Петербурге, в Рисовальной школе Общества поощрения художников, а затем — в Академии художеств (1868-1875). За этот период художник находит друзей, таких как: М.М. Антокольский, И.Е. Репин, В.Д. Поленов. В марте 1876 года Васнецов оставляет академию, чувствуя силы для самостоятельной работы и уезжает в Париж. Там он практикует живопись, погружается в художественную жизнь бурной столицы Франции, ищет свой стиль.
В 1878 году вместе со своей молодой женой Александрой Владимировной по приглашению И.Е. Репина и В. Д. Поленова Васнецов переезжает в Москву. С этого момента начинается новый этап не только в жизни, но и в творчестве художника.
В Москве Виктор начал работу над картинами на сказочную тематику. 1880-е годы можно назвать рассветом былинного жанра Васнецова. Первой остановкой нашего московского путешествия является дом художника. Подробнее о нём вы сможете узнать в виджете.
В Москве Виктор начал работу над картинами на сказочную тематику. 1880-е годы можно назвать рассветом былинного жанра Васнецова. Первой остановкой нашего московского путешествия является дом художника. Подробнее о нём вы сможете узнать в виджете.
Творчество в Москве. Дом Виктора Васнецова.
«После побоища Игоря Святославича с половцами» (1880)
«Алёнушка» (1881)
«Три царевны подземного царства» (1881, 1884)
«Витязь на распутье» (1882)
Фото являются авторским материалом.
«Решительный и сознательный переход из жанра совершился в Москве Златоглавой, конечно. Когда я приехал в Москву, то почувствовал, что приехал домой и больше ехать уже некуда — Кремль, Василий Блаженный заставляли чуть не плакать, до такой степени все это веяло на душу родным, незабвенным»
Панно «Каменный век» в Историческом музее.
Исторический музей – одна из главных достопримечательностей Москвы. Каждый, кто хоть раз гулял рядом с Красной площадью, любовался этим прекрасным зданием. Но многие не знают, что Виктор Михайлович также внёс свою лепту в обустройство музея.
Весной 1882 года Васнецов получил заказ от одного из основателей Исторического музея графа А. С. Уварова. Необходимо было написать фреску для одного из залов, изобразить быт пещерных людей. Васнецов смутился, так как глубоко чувствовал жизнь людей в Древней Руси. Каменным веком художник не интересовался. Он отказался, но уже у себя дома образы пещерных людей начали возникать в его воображении. Виктор Михайлович согласился взять заказ. Перед художником стояла непростая задача. Панно размещалось в круглом зале на верхней части стены и должно было являться фризом длиной 25 метров.
Весной 1882 года Васнецов получил заказ от одного из основателей Исторического музея графа А. С. Уварова. Необходимо было написать фреску для одного из залов, изобразить быт пещерных людей. Васнецов смутился, так как глубоко чувствовал жизнь людей в Древней Руси. Каменным веком художник не интересовался. Он отказался, но уже у себя дома образы пещерных людей начали возникать в его воображении. Виктор Михайлович согласился взять заказ. Перед художником стояла непростая задача. Панно размещалось в круглом зале на верхней части стены и должно было являться фризом длиной 25 метров.
Собирая материалы, Виктор Михайлович не столько узнавал о каменном веке из письменных трудов историков и археологов, как больше вдохновлялся экспонатами Исторического музея. Подготовительная работа длилась больше года. Для написания столь монументальной работы художник со своей семьёй переехал в село Абрамцево, к своему другу и известному меценату С. И. Мамонтову. Васнецов создал множество набросков природы. Людей художник писал со своих друзей и знакомых, а также абрамцевских крестьян.
Осенью 1884 года долгожданное панно было завершено. Торжественное открытие зала состоялось в ноябре 1885 года. Труд Васнецова стал событием в культурной жизни столицы. Все посетители были поражены силой написания работы. Панно погружало посетителей в древний мир, оставляло потрясающее впечатление. Художнику удалось передать дух той эпохи, фигуры, лица, душевное состояние людей.
Мы уже побывали в гостях у Васнецова, полюбовались панно «Каменный век» в Историческом музее, а сейчас держим путь-дорогу в Третьяковскую галерею. По пути на Пречистенской набережной перед нами появляется сказочный особняк. Виктор Васнецов также имеет к нему прямое отношение.
Иван Евгеньевич Цветков работал банкиром, но также являлся страстным коллекционером картин русских художников. Он мечтал о собственном тереме, где смог бы организовывать выставки. Именно поэтому Цветков обратился к Виктору Васнецову с просьбой придумать дизайн сказочного особняка. Художник буквально перенёс со страниц сказок пряничный домик в реальную жизнь. Архитекторами проекта выступили Борис Шнауберт и Василий Башкиров. Внешний облик, включая изразцы и раскраску на фасаде, придумал Васнецов. Архитектурная задумка выполнена в неорусском стиле, адаптируя деревянное зодчество в камень. Интерьер также был продуман Васнецовым и включал в себя мебель на русский лад, а также комнаты, позволяющие вывешивать картины.
Иван Евгеньевич Цветков работал банкиром, но также являлся страстным коллекционером картин русских художников. Он мечтал о собственном тереме, где смог бы организовывать выставки. Именно поэтому Цветков обратился к Виктору Васнецову с просьбой придумать дизайн сказочного особняка. Художник буквально перенёс со страниц сказок пряничный домик в реальную жизнь. Архитекторами проекта выступили Борис Шнауберт и Василий Башкиров. Внешний облик, включая изразцы и раскраску на фасаде, придумал Васнецов. Архитектурная задумка выполнена в неорусском стиле, адаптируя деревянное зодчество в камень. Интерьер также был продуман Васнецовым и включал в себя мебель на русский лад, а также комнаты, позволяющие вывешивать картины.
Особняк Цветкова.
Итак, мы у конечной точки нашей экскурсии. Третьяковская галерея - не только хранитель потрясающих картин, но один из главных символов Москвы! Фасад главного здания узнаваем людям даже из других стран. Но кем же он создавался?
После смерти П. М Третьякова здание всемирно известной галереи было решено модернизировать и оформить в "русском стиле". Эту задачу поручили Виктору Васнецову, который уже имел архитектурный опыт. Ранее он проектировал храм в Абрамцеве, уже известный нам собственный дом в Москве и оформлял Владимирский собор в Киеве. Работа стартовала в 1902 году и закончилась в 1904.
После смерти П. М Третьякова здание всемирно известной галереи было решено модернизировать и оформить в "русском стиле". Эту задачу поручили Виктору Васнецову, который уже имел архитектурный опыт. Ранее он проектировал храм в Абрамцеве, уже известный нам собственный дом в Москве и оформлял Владимирский собор в Киеве. Работа стартовала в 1902 году и закончилась в 1904.
Фасад Третьяковской галереи.
Видео является авторским материалом.
Анализируя места, которые мы посетили, можно заметить в верхних частях зданий бочкообразные кровли. Думаю, это любимый мотив мастера, его авторский знак.
Какое же насыщенное было наше сказочное путешествие по Москве! Мы взглянули на столицу глазами великого художника. У нас получилось выстроить новый туристический маршрут по Москве, который охватывает культуру, историю и чудесное изобразительное искусство. Послушаем экспертное мнение о том, как самый прекрасный город в мире стал волшебнее благодаря Виктору Михайловичу Васнецову!
Видео является авторским материалом.
Оставьте свой отзыв.
Понравилась ли вам мультимедийная статья?
После прочтения лонгрида, захотелось ли вам посетить места, связанные с творчеством Виктора Васнецова?
Хотели бы прочитать похожую статью-маршрут о другом художнике?
Ваши ответы успешно сохранены! Спасибо за прочтение статьи и прохождение опроса!
Автор Лонгрида: Кузина Полина.
Фото и видео материалы являются авторскими.
Некоторые фото взяты из сайта "Pinterest".
Фото картин скачены из сайта виртуальной Третьяковской галереи: https://my.tretyakov.ru/app/
Информация о биографии Виктора Михайловича Васнецова взята из сайта "Википедия", а также страницы "Культура.РФ":https://www.culture.ru/persons/9346/viktor-vasnecov
Фото и видео материалы являются авторскими.
Некоторые фото взяты из сайта "Pinterest".
Фото картин скачены из сайта виртуальной Третьяковской галереи: https://my.tretyakov.ru/app/
Информация о биографии Виктора Михайловича Васнецова взята из сайта "Википедия", а также страницы "Культура.РФ":https://www.culture.ru/persons/9346/viktor-vasnecov
